Pro Motion Film bestaat 10 jaar. Hiep hiep hoera!
Als onderdeel van ons jubileumjaar publiceren we dit jaar 10 x een lijstjesblog met telkens 10 waardevolle tips over videoproductie.
In de 10 jaar dat wij video's maken, hebben we een persoonlijke kijk op videoproductie ontwikkeld:
Hoe moet een video qua toon en inhoud volgens ons wel in elkaar zitten, en hoe juist niet?
De stijl die wij ons hebben eigen gemaakt, is een stijl die naar mijn mening toekomstbestendig is en de doelgroep van onze klanten op een kwalitatieve manier bereikt.
Hoe uniek is jouw video?
Stel je eens voor dat iedere meubelzaak dezelfde stijl en visie nastreeft en dat ze allemaal dezelfde grijze bank verkopen.
Dan staat er in ieder dus huishouden zo'n grijze bank. Daarmee kun jij je nog moeilijk van anderen onderscheiden.
Je krijgt een gigantische eenheidsworst waarbij het onmogelijk wordt om nog uniek te zijn en op te vallen.
De meeste videoproductiebedrijven apen elkaar na
Bij videoproductiebedrijven werkt het net zo. Veel videoproductiebedrijven en filmmakers apen elkaar na. Ze leren een bepaalde stijl en dat is dan de veilige weg om te bewandelen.
Er is online een gigantische portie aan brave videocontent op basis van veilige formats te vinden. Video volgens het boekje.
Precies de video waar de klant opdracht toe had gegeven, niets minder, maar vooral ook: niets meer.
Exclusieve videocontent met eigen stijl
Om tegen die eenheidsworst te vechten, maakt Pro Motion Film promotiefilms en videocontentseries met ziel:
- Marketingvideo's die soms ook enigszins artistiek kunnen en mogen zijn.
- Promotiefilms met een duidelijke regievisie en hoogwaardige visuele storytelling.
Zodat de video ook echt opvalt en blijft hangen bij de doelgroep.
Inhoudsopgave
De Pro Motion Film methode
Onlangs ontvingen we een mail van iemand die onze stijl als volgt omschreef:
Wat ik specifiek gaaf aan jullie vind is dat er in de video's die jullie maken een duidelijk verhaal zit en er valt te merken dat jullie het benaderen vanuit een cinematografische visie, in tegenstelling tot andere bedrijven die een campagne wens van een klant op beeld drukken.
Ik vond dit erg leuk om te horen en reden om na te gaan waar dat verschil 'm precies in zit. Het klopt dat wij de klantwens als leidraad nemen en hier dan zoveel als mogelijk nog onze cinematische visie aan toevoegen, zodat we van iets moois nog iets mooiers kunnen maken.
1. Promotiefilm met ziel
Wij maken promotiefilms met ziel. Zo cinematisch aangekleed als mogelijk. Want uiteindelijk wil het oog ook wat: je wilt de kijker overtuigen via sterke visuals en overtuigende storytelling.
Zeer belangrijk is daarom een goed doordachte cameravoering, het vangen van de kleinste details, maar ook dat je personen op camera echt zichzelf laat zijn.
Die ziel zit 'm daarnaast in de kwaliteit en afwerking van de edit. Shotwisselingen met precisie, op een tiende van een seconde getimed. En ook de muziekkeuze is belangrijk, niet "the usual" corporate deuntje suspects, maar iets artistieks met een mooie opbouw, als het even kan.
2. Emotie als basis
En inspelen op emotie, dat moet je zeker niet vergeten. Een promotiefilm moet de kijker beet pakken en niet meer loslaten. Dat is het allerbelangrijkste wanneer je een klant wilt overtuigen iets van jou af te nemen. Daar ligt in onze video's dan ook de focus: op het ontlokken van emotie.
Dus geen recht-toe-recht-aan oppervlakkige sales video of bedrijfsimpressie, maar we gaan op zoek naar persoonlijkheid en eerlijkheid. Op visueel niveau of in de dialoog.
3. Niet alles is gescript
Klakkeloos een script afwerken, dat doen we niet. Een script dient alleen als basis.
Want een waterdicht script is vaak ook een gevangenis voor creativiteit. Tijdens de opnames is er daarom ook ruimte voor spontaniteit. Omdat de werkelijkheid die zich voordoet vaak mooier is dan wat we vooraf in een script kunnen vastleggen. Dit maakt een film en onderneming pas echt eerlijk en authentiek.
4. Geen acteurs
Wil je betrouwbaar overkomen richting jouw doelgroep en een relatie met ze opbouwen via videocontent? Laat dan vooral jezelf in beeld komen en verschuil je niet achter acteurs, figuranten of influencers.
Acteurs zijn namelijk niet geloofwaardig, hoe goed en professioneel ze ook zijn: het blijven acteurs. In onze films wordt het verhaal daarom bijna altijd gebracht in een documentaire vorm. Non-scripted.
We maken vidoecontent met en over jou en je collega's, partners of experts uit het vakgebied.
5. Observerend vermogen
Mooie details zie je pas als je goed kijkt. De beste beelden vang je als je het geduld hebt om te blijven kijken.
Onze camera staat daarom langer aan dan die van een gemiddelde cameraman. Tenminste, als we de tijd hebben, dan draaien we vaak langer door. Want geduld loont bij non-scripted videocontent. Na een paar minuten zie je pas die specifieke details, de handelingen die een persoon eigen maken.
Dat zijn de beelden die jouw film uniek maken en die je wilt hebben. Vaak pas als de camera langer gericht staat op een persoon, ontstaat er een goed samenspel tussen de cameraman en het gefilmde individu. De twee raken gewend aan elkaar. Hierdoor groeit het camerawerk en neemt de kans toe dat we parels op beeld kunnen vangen.
We filmen dus geen korte 10 seconden takes vanuit de gedachte: het wordt toch een kort shot in de videomontage en "we hebben het wel". Of hoe een bekende televisiekok dat een keer zei tijdens een videoshoot: "Hebben is hebben".
Dit klinkt ook een beetje als "Net goed genoeg". Een zesje. Wij gaan liever meer de diepte in en voor die 9 of 10. Anders krijg je slappe videocontent.
6. Productiemachine met persoonlijke approach
Onze crew is een productiefabriek, want we willen zoveel mogelijk videocontent opnemen op een dag. Zodat we een nog rijkere edit kunnen maken, of nog meer video's. Want daar geloven we in. Met meer video's krijg je nog veel meer rendement.
Maar we zijn geen rouwdouwers die met de harde hand regisseren en schreeuwen: tempo, tempo, tempo! Want dan wordt jij zenuwachtig en onzeker en dat zie je terug op video.
We zijn daarom ten alle tijden een gezellige productiefabriek met een persoonlijke aanpak.
Juist door vriendelijkheid en rust uit te stralen, stel je mensen op hun gemak en zijn ze echt zichzelf op camera. Dit maakt ook dat je vaak minder takes nodig hebt.
7. Collectief van creatieve freelancers
Een ander onderdeel van onze videoproductie visie en werkwijze is het samenwerken met creatieve eenpitters. Denk aan cameramensen, vormgevers en sound designers. Dit zijn vaak eenmanszaken die echt hun eigen stijl hebben en snel kunnen schakelen.
Op die manier kunnen we altijd de juiste freelancer aan de juiste opdracht koppelen en een team op maat samenstellen, groot of klein. Zo ontstaan er heel mooie video's, waar meerdere creatieve geesten hun passie en expertise aan hebben toegevoegd.
8. Ritmisch gemonteerd op muziek
Wat een video nog meer onderscheidend maakt is de mate waarin beeld en muziek in elkaar grijpen. Als hierin een samenspel ontstaat versterkt dat de emotie en overtuigingskracht van een video. Wat je hoort in de muziek qua instrumenten, ritme of sfeer, proberen we daarom zoveel mogelijk te linken aan wat je ziet in beeld. Als beiden elkaar versterken, krijg je een heel overtuigende video.
9. DNA van de onderneming vangen
Om op te vallen is het belangrijk dat je jezelf onderscheid. Waarschijnlijk doe je dat al met je onderneming. Je hebt net even een beter product dan je concurrentie, of een slimmere werkwijze. Onderscheid maken is heel belangrijk, want hiermee maak je het verschil. Ook de sfeer binnen een onderneming kan onderscheidend zijn. Of de manier waarop een organisatie communiceert met de klant.
Dit is allemaal onderdeel van het bedrijfs-DNA. En als een promotiefilm deze unieke identiteit en bedrijfscultuur goed kan overbrengen, dan sta je met 3-0 voor op je concurrentie. Want zij hebben niet zo'n video, vallen minder op en zijn "13 in een dozijn".
Door rekening te houden met alle eerdergenoemde punten, ontstaat er een authentieke promotiefilm die het unieke DNA echt goed vastlegt.
10. Documentairestijl videocontent
Tel je alle volgende punten bij elkaar op, dan krijg je als antwoord: documentairestijl content.
Video's van onze hand bestaan vaak uit een combinatie cinematografische sfeeropnames gecombineerd met dialoog uit een interview. Dit is een zeer krachtige vorm van visuele storytelling.
Denk aan:
- Een bedrijfsfilm laten maken met een achter de schermen inkijkje, gecombineerd met interviews met collega's
- Klant review video's. In een interview vertelt een klant of partner over de ervaring met jullie organisatie. Tussendoor zien we beelden van deze samenwerking.
- Interview serie: een reeks interviews over een relevant thema binnen jouw vakgebied. De interviews worden gecombineerd met sfeeropnames van de geïnterviewde personen. Of opnames die gelinkt zijn aan het thema waarover wordt gesproken.
- Mini documentaire: een hoogwaardige cinematische korte film die een tijdsbeeld geeft van bijvoorbeeld een persoon of organisatie. Deze wordt over een bepaalde periode gevolgd en geïnterviewd.
- Werken-bij serie: een reeks portret video's van medewerkers van een bedrijf. Zij worden ieder een dagdeel gevolgd en geïnterviewd over hun baan.
Voorbeeld van documentairestijl videocontent
Hoe ziet zo'n non scripted video met dialoog er uit? Wij hebben een showreel gemaakt met fragmenten uit recent werk. Bekijk 'm hier:
Over de auteur
Niels de Groot is met meer dan 12 jaar ervaring en 1400+ bedrijfsvideo's op zijn naam een ervaren specialist op het gebied van videoproductie en videomarketing. Met zijn videoproductiebedrijf Pro Motion Film - een netwerk van bevlogen video professionals - helpt hij MKB-bedrijven en organisaties hun doelgroep te bereiken, informeren en overtuigen met videocontent.
